刘凤学的个子不高，银白的头发一丝不苟的拢在脑后，服装永远是朴素的高领衣襟。然而说起话时，在春风化育的慈祥风范中，一个热爱舞蹈的生命依旧年轻且意气风发，还在向广大的世界泅泳探索。

走进国家音乐厅的地下排演室，流泻著悦耳如水的古典钢琴，看著舞者随韵律舞动，似飞翔又似飞坠水滴的芭蕾舞步，仿如坠入了时光之河，回到了民国四十年代。是的，这就是刘凤学在民国四十年（一九五一）首演的舞作──「胜利的火花」。

漫长的六十年舞蹈创作生涯中，为何要以民国四十六年为此次演出的名称呢？刘凤学说：「民国四十六年是我的转捩点，也是我舞蹈的顿悟年。」

最具威望与创作力的编舞家刘凤学。

除了师承与沿袭早年的舞蹈学习之外，刘凤学是探索台湾原住民舞蹈第一人。早年刘凤学每年深入一、二个族群，如兰屿的雅美族、南投的泰雅族及布农族等，跟当地族人一起生活、用日语跟老一辈交谈，了解各族的文化背景、生活方式和舞步。她扛著旧式八厘米的摄影机和大型录音机上山下海，陆续整理出九族原住民的舞蹈，用功之深，耗时之久，再难有人企及。

刘凤学自言，从民国三十九年开始，她就希望在舞蹈创作走出一条路来，但是当时文化封闭，只有从原住民舞蹈、参观先民庙宇，从雕刻壁画、民俗活动中寻找思路。此外，在纯朴的师大任教三十年，每天早晨也常常会和大家一起打太极拳、八卦掌，虽然曾经融合这些国术动作到舞蹈中，但总是不大有信心，直到关键性的时刻来临。

刘凤学很清楚的记得那是在民国四十六年的三月廿六日，当她在师大提出一篇研究论文报告之后，严肃的系主任江良规博士轻描淡写的问了一句：「你想创造中国现代舞，但是你对中国古典舞有甚么了解？」这句她当时回答不出的问题，却指引了她一条至为明确的道路。

为了要了解中国古典舞，刘凤学开始大量阅读古代文献，从《乐律全书》、《北堂书抄》、《古今图书集成》等经史子集文献展开地毯式的搜索，上穷碧落下黄泉地探寻，终于发现明代优秀的乐律学者、舞蹈家──朱戴堉，打破一向认为中国乐舞几无传人的成见，并促使她伸延研究儒家乐舞的领域，体现了儒家意图透过礼乐，传达人与人、人与宇宙万物的和谐秩序的精神，也强化了她创新中国舞蹈的发展。

刘凤学说：「民国四十六年以后，我就把以前国术的经验融合到舞蹈里面。」尔后将近一甲子，中国古典舞与中国现代舞的浩瀚壮丽顿时展现在她眼前，而她也义无反顾的纵身投入，一至于今。

学术、技术并进的舞蹈生涯

刘凤学说：「只有学术是空谈，只有技术也难以持久，所以我从那个时候开始唐乐舞的研究，一直到现在。还有儒家的舞蹈、原住民的舞蹈和丰富的文化我也很喜欢，所以我从民国三十八年踏上台湾第一步土地，就开始蒐集原住民文化资料，研究其音乐舞蹈。再加上我创作的创新，这四条路同时进行。」

这样丰富的舞蹈创作与研究，到底是怎么样强韧不舍的生命才能做到呢？刘凤学说：「民国七十几年的时候我常常怀疑，又一次反省自己，觉得创作最好不要有框框，否则创作艺术会渐渐死亡，这也是受到一个原住民的影响。」

刘凤学描述她在民国七十几年的时候到三地门的雾台做原野调查，有一天早晨天刚刚亮，她到山边散步，看到一位五十几岁，仅仅比刘凤学大一点点的妇女，穿了一件蓝色长衫，落落大方地在路边摘了一朵野花，就翩然插在头上。这个动作如电光火石般震慑了她：「她整个人就是自然的一部份，到现在我的印象还很鲜明：为甚么她可以这么开放她的心胸，而我还困在自己设下的局限中？所以后来我会希望自己再开放一点，产生个人风格的东西。」

这样不断突破的精神，促使她的创作迈入更为纯粹的美学境界。综观她的创作历程，有早期的芭蕾、融合邓肯、玛莎葛兰姆、国术、现代舞、原住民舞蹈、中国古典舞等等元素。翻阅她的创作，有悲愤屈原的「天问」、玄妙的「太极剑舞」、苍凉的「现代人」，纯粹展现空间与肢体和谐美的「幂零群」……各式的创作之外，还有汉代与唐代舞曲的呈现、原住民的歌舞文化……各种主题与表现，亦是美不胜收，变化万千！

化身体为春秋笔

一九七六年，刘凤学博士怀抱「化身体为春秋笔、写尽人间情与理」的人文情怀，创立了「新古典舞团」，为台湾的舞蹈界注入一股源头活水。舞团成立至今已三十馀年，化育知名舞者与创作精彩舞作无数。

早期的刘凤学非常严格，遇到学生不符要求时会大声怒斥：「到旁边去再跳一千遍！」也就是这样的力求完美树立了她的典范与深奥的学养，但是学生对她亦是心服口服，又敬又爱。「甚么人都可以入舞」，亦是她的经典之言。在她的舞作中，可以看到多样式个性独特的舞者，搭配起来那样和谐完美，使人惊叹。也可以见到综合古今、风格错杂、巧妙交融的表演。无怪乎当她一九九一年举办四十年回顾展，时任「中华文化复兴运动推行委员会」会长的已故副总统严家淦先生接见时，要誉刘凤学为「八百年来第一人」。

由于训练有素，融合中西古今的舞蹈内涵，使新古典乐团成为台湾具代表性的舞团之一。一九六九年，刘凤学获颁教育部文艺创作奖第一届舞蹈奖，一九九一年，获得国家文艺特别贡献奖，一九九七年获选为美国舞蹈研究委员会（CORD）杰出舞蹈学者。二○○一年，荣获俄罗斯新西伯利亚「国际青年创舞大赛」最佳团体奖，团员亦分别获得民族舞蹈金牌奖及现代舞银牌奖的殊荣。二○○六年在法国演出唐大曲《皇帝破阵乐》、《春莺啭》、《苏合香》、《团乱旋》及唐小曲《拔头》并发表论文研究，备受法国文化界礼遇与瞩目。而这些辉煌的成果，又岂是「弘扬国粹」或是「技艺精湛」可以道尽？

埋首古乐舞 乐在其中

十年前，有人访问刘凤学：深耕舞界五十年，对于舞蹈的体会为何？当时甫获国家文艺奖的她谦虚回答，觉得自己对于舞蹈的认识：「还像十七岁的少女一般！」又经十年，今日记者重提此问，刘凤学开心的笑著说：「现在升级了，升级到十八岁！」笑谈中对舞蹈的热爱与探索丝毫未变。

询问为何甘愿投入舞蹈领域，一生孜孜不倦？刘凤学说：「我年轻时也许别人问我时，我会说这是向自己挑战……但是现在我愿意说真心话，可能是细胞的缘故，就像我喜欢吃甜食，我就是想这么做。你可以用很多美化的句子，但是对我自己来说，就是很自然的事。」

刘凤学自言当初想学舞蹈，备受父亲反对。历经波折后，开创了今天的局面，是自己与家人始料未及的事。每天创作、排演，深夜回家后继续埋首重建古乐舞的研究，然而她却完全乐在其中，没有一点牵强的感受：「我研究唐代的乐谱，每一种乐器的乐谱符号都和现在不同，所以我现在每天晚上把它们翻译出来，就用是拉邦的舞谱，每天晚上用电脑来写。二零零三年我出版了一一五号作品：《大漠孤烟直》。明年或后年我会出版《皇帝破阵乐》、《春莺啭》。每天我排演工作完了以后回到家十一点半，吃了饭接近十二点，就开始翻译。这是我最大的享受。」

凭著这样单纯喜欢的精神，刘凤学保存了中国舞界至为珍贵的传统，以及极为丰富的创新。这样的喜爱在她述说唐代舞蹈时一览无遗：
「现在人跳唐代的东西非常慢，所以对年轻人是一个折磨，很难忍受。但是他们跳了一段时间之后好喜欢，心可以静下来，会觉得很美，」刘凤学以手势表现：「我的腰向这边，我的手带下去，再用呼吸带上来，躯干和衣服成为一体，心完全可以静下来，那时候在新生南路，车水马龙的，大家都没有听到，真的是个享受。」

她笑说：「舞蹈上可以通古人，下可以通现代！」闻斯言，岂不是已臻化境、天人合一的最高境界？

舞蹈融合国术动作最完整的刘凤学舞作「十面埋伏」。

最具威望与创作力的编舞家

刘凤学，耕耘舞界六十年，精研中国唐乐舞、原住民舞蹈，她创作力丰富，至今已有一百廿二支舞作问世。这位引领创作与传承薪火不辍的学者，被誉为「八百年来第一人」。在她身上有许多个第一：台湾第一位舞蹈博士、第一位赴日手抄唐代乐舞谱、第一位采集原住民乐舞者，同时也是编舞创作产量最丰富，耕耘时间最长，放眼当世少有人能出其右者。她的威望与地位，虽已不言而喻，然而她对舞蹈的倾心热爱与虚怀若谷，亦是从未改变。毫无疑问的，刘凤学在舞蹈上惊人的深刻与兼容并蓄，与她丰富的成长历程、广阔心灵世界息息相关。

国共内战前，刘凤学毕业于东北的长白师范学院，主修舞蹈。从小就与白俄孩子一同学习芭蕾舞的她，曾说北大荒是她心灵的故乡，壮阔孤凉的景致常显现在她的创作里。日据时代，刘凤学的内心常燃烧著国仇家恨之火，动乱时期横渡兵荒马乱的中国，使她经历了大时代的巨变，也深埋了延传中国艺术文化薪火的种籽。

「胜利的火花」表现出民国四十年代，台湾舞蹈界昂扬且朴拙可爱的风貌。

来台后，她任教台湾艺术摇篮的师范大学三十多年，致力提携后进，创作不辍之馀，曾赴日本国立教育大学舞蹈学研究一年，并徵求特许在日本宫内厅手抄珍贵的唐代乐舞回国，致力重建的工作，令尘封千年的唐代乐舞重现中国人眼前。

她又曾到德国顶尖的福克旺（Folkwang Hochschule）艺术学院深造两年，继而在现代舞之父──拉邦所创立的英国拉邦舞蹈学院（Laban Center for Movement and Dance at the University of London Goldsmuth’ College）进行研究六年，其中有四年的时间沉浸在英国剑桥大学图书馆，著成的论文巨著深受各界青睐，成为台湾第一位舞蹈博士。其苦思独创的舞作在德国演出闭幕时，全场先以脚跺地致敬，其后起立欢呼，声震屋宇，久久不息。

刘凤学的舞作气势磅礴，浑厚绵远的气韵深富动人的力量，以现代舞蹈的思维结合玄奥的中国舞蹈，意图展现纯粹与延伸性无限的舞蹈之美。此次「民国四十六年──顿悟」舞作，将展现她六十年来博大而又辉煌的创作历程，令人期待。◇(http://www.dajiyuan.com)